光是封面的中指貓咪就足夠引起閱讀動機了。
讀馬尼尼為等於學了一個新的語言，把腦袋歸零，注入新的世界觀。
身體彷彿長出新的四肢、湧出一股力量，讓人想創作想寫詩想畫畫，想生出一些什麼東西。
感覺馬尼尼為對台北是由恨生出愛的（但其實有沒有愛我實在不知道）；寫假媽媽（貓）倒是充滿濃厚的感情。
正如其中一篇的標題『我的假媽媽帶我去過了最好的地方』，說摸到阿美就覺得通了電，強壯就傳給了她，「我被我的靈魂附身了，詩就完成了。畫出這樣的話我覺得我自由了。我的靈魂手腳都是圓圓的，每天掉很多毛。我的假媽媽，身上開滿了花。遍身花香。我們玩到貓毛噴滿天。」
好甜膩的形容，好喜歡。
輯二寫了更多回憶。
無論是故鄉的熱、老媽媽的往昔和現今，其實一大半篇章也令我想起我的真媽媽（即將邁入老媽媽行列了），或許同樣身為女兒，對於母親的連結更深層更密不可分，在成年無法時刻相伴的日子裡，還是會不時提取回憶來溫習。
最後我覺得很有趣的是，若光看某些標題好像也可以自成一篇詩意盎然的作品：
『我寫了很多我媽媽的強壯』
『我每天黏著一個假媽媽』
『我老母親留下來的蝴蝶』
『我生來是夏天』
『我走的時候是陰天』
該怎麼形容這本書？ 有點寫實，有點奇幻，有點溫馨又有點生猛。
本書分成三個篇章，我也各挑一些我想分享的重點：
| 山 |
寫作者與山中動物、昆蟲，和各式生命的不期而遇。其中我很喜歡『無名山嶺四日之暗：鵂鶹』裡的一段：劇場有著一項難得的特質—存在。觀眾是存在的、演員是存在的、文本是存在的、奇觀是存在的，甚至所有的忘詞、出戲、即興也都是存在的，所有元素共享一個時空，無能複製、無法預期、無可挽回。而所有的存在，都在立刻變成曾經，極其殘酷的越離越遠。
就像這隻鵂鶹吧，我存在在這裡，牠存在在那裡，但我總有一刻會起身離開，或是鵂鶹有一刻會撲翅飛離。在時間中，我們正在越離越遠，鵂鶹每叫一聲，我就離牠更遠一點。
| 海 |
在漁港的下雜魚堆，試圖理解海裡種種生命的殘貌。充滿生動的台語對白，人物描寫，讀著讀著彷彿也置身於漁港這個巨大混亂的後台。好多我從未想過的魚的各種樣貌，在文字中跳出來，比如『寄生蟲』中寫到一條不起眼的魚，鰓蓋內藏著一隻把自己安置好的潔白肥胖的寄生蟲，原來腫脹的身軀內還懷了寄生蟲的新生命。
還有我本書最喜歡的一篇『深海物流』裡，關於自己在大雨中被淹沒的奇幻劇情『在滿漲黑水之中，燈籠魚批一身晃眼銀鱗，綴一列曲折星斗，打著沁冷的藍色鬼火，專心一意向海面移動。我看著這上萬魚群集體向海面奔赴，組成一條發亮而舞動的寬帶，海平面分隔天空與深淵，內太空與外太空的兩條雙生銀河在此交匯。』
| 刀 |
刀，劃開各式動物屍體，也打開對牠們生前的想像。透過細膩的描述，或許套上一點人性的濾鏡，試問若能救活，牠們會怎樣的繼續活著？以書寫哀悼生命，也婉惜存在的短暫。
無論是在日花下蜷縮午睡的綠色麝香貓、有著酷酷髮型的兜風鼠，或是身懷三胎努力生存的麝香貓母親，牠們的身影都隨著每一次翻頁，更加烙印在我腦海裡。
回到閱讀完的第一個感想：所有生命真的能有平等的一天嗎？
